C’è un’idea che attraversa la filosofia da Platone in poi e che James Hillman ha restituito con precisione nel Codice dell’Anima: che ognuno di noi porti con sé una vocazione innata e che ignorarla a lungo abbia un costo.  Lu D’Aleo conosce bene quel costo.

Pittrice astratta, nata e cresciuta in Sicilia ha vissuto per molti anni a Roma prima di fare ritorno alla sua terra.
La sua pratica nasce come una riemersione più che come un inizio. La pittura rappresenta il recupero di un linguaggio originario, presente sin dall’infanzia e rimasto a lungo in uno stato latente. 

Prima di dedicarsi pienamente all’arte, ha maturato una lunga esperienza nella comunicazione internazionale, lavorando come addetto stampa, editor e traduttrice presso la FAO – Organizzazione delle Nazioni Unite per l’Alimentazione e l’Agricoltura. Questo contesto ha contribuito a formare una visione globale e sistemica, che oggi si riflette nella sua ricerca artistica. Il passaggio dalla parola alla materia non è stato una rottura, ma una trasformazione: la pittura è diventata il linguaggio necessario per esprimere una realtà non mediata, in cui natura, energia e responsabilità umana sono profondamente connesse.

Non è stata una scelta facile né improvvisa. Ci sono voluti tempo, distanza e una rottura profonda con la vita che aveva costruito prima di ritrovarsi davanti a una tela nel 2023 e riconoscersi, finalmente, per quella che era sempre stata.

Oggi la sua pratica pittorica si caratterizza per un approccio fisico e diretto alla superficie: tecniche miste, stratificazioni, microincisioni e interventi manuali rendono ogni opera un processo aperto. Non c’è disegno preparatorio, non c’è schema. C’è la mano, la materia, e un dialogo continuo tra le due.

La sua ricerca si organizza intorno a nuclei tematici interconnessi — cosmogonico, energetico, naturale e generativo — in cui elementi del paesaggio fisico e della dimensione universale si fondono. Mare, luce, materia, forze telluriche e sistemi cosmici non sono soggetti, ma manifestazioni della stessa energia originaria. Al centro di tutto: la certezza che la Luce si sveli solo dal Buio, e che la creazione sia un’unica, straordinaria connessione tra tutto ciò che esiste.

Il suo percorso pittorico è recente, ma la sua coerenza interna è quella di chi ha aspettato a lungo e sa esattamente dove sta andando.

CURRICULUM ARTISTICO

Esposizioni fisiche
“SEI al Mulino per le Feste”, Saline Ettore e Infersa, Marsala, dicembre 2025. Opera: Honeycombs
Artefatto di Sapori, Lo Scalco dell’Aquila, L’Aquila, marzo–aprile 2025. Opere: Semi di grano e di luce, Pesci e musica

Mostra Collettiva “ContemporaneaMENTE”, Palazzo Stella, Genova, ottobre 2024. Opera: Disappearing Green
28° Concorso Internazionale d’Arte Contemporanea, Palazzo Stella, Genova, dicembre 2023. Opera: Scirocco

Premi e selezioni
Ammissione alla XV Florence Biennale d’Arte, Firenze, 2025. Opera: Interconnessione 2

Premio Alia Mens 2025 — Seconda classificata ex aequo. Opera: Fulmini

Target Prize 2025 — Semifinalista. Opere: Plant Spores, Gold DNA Floating

Premio Giuria Web e Giuria Popolare, Mostra collettiva FAMART, Treviso, ottobre 2023. Opera: Coccinelle

Partecipazioni e rassegne internazionali
Art Bar Grenada Gallery, Grenada, aprile 2025

Galleria Casa Del Arte, Palma, febbraio 2025

Thomson Gallery, Zurigo, gennaio 2025

Premio Internazionale Artista d’Europa, Palazzo Emilio Turati, Milano — Galleria Antonio Battaglia, Brera, gennaio 2024

Mostra Collettiva Wonder Art, MA-EC Gallery, Milano, novembre 2023

Mostra Collettiva FAMART, Casa dei Carraresi, Treviso, ottobre 2023

Gran Premio della Stampa Artistica, Teatro Ariston, Sanremo, settembre 2023

Mostra Collettiva Internazionale Zurich 5.0, Stazione Centrale, Zurigo, settembre 2023

Pubblicazioni
Cataloghi ufficiali di mostre e concorsi d’arte contemporanea, 2023–2025.